Профессия артиста балета вызывает неизменный интерес у людей, не связанных с миром танца. Балерине часто задают стереотипные вопросы относительно специфики ее работы. Вот, пожалуй, самые распространенные из них...
Профессия артиста балета вызывает неизменный интерес у людей, не связанных с миром танца. Балерине часто задают стереотипные вопросы относительно специфики ее работы. Вот, пожалуй, самые распространенные из них:
«Садишься ли ты на шпагат?»
«А как вы ходите на мысочках?»
«Все ли мужчины в балете геи?»
«Балерины все время сидят на диете?» или «Вы, наверное, ничего не едите?»
«Когда нет спектакля, что вы делаете в театре?» или «Зачем вы репетируете одно и то же?»
Каждой балерине в своей жизни приходилось отвечать хотя бы на один из этих вопросов. Часто люди, имеющие о профессии артиста балета очень поверхностное представление, задают вопросы, которые нам кажутся просто абсурдными.
1) Конечно, балерина садится на шпагат. Нас растягивают с детства, и шпагат — это тот навык, без которого танцевать в дальнейшем просто не получится. Поэтому если девушка стала балериной, можно не сомневаться — на шпагат она садится.
2) Понятие «мысочки» в профессиональном кругу артистов балета обычно не используют. Мы говорим: танцевать «на пальцах», подразумевая под этим «танец в пуантах». Еще мы недоумеваем, когда кому-то непонятно, что значит встать на «полупальцы». «Полупальцы» — это опора на подушечки пальцев стопы. В свою очередь «пальцы» — это подъем на самые кончики пальцев ног, буквально на ногти. Отсюда, по всей видимости, пошло выражение «танцевать на ногтях», обычно используемое, когда исполнение танца далось нелегко из-за скользкого или неровного пола, например. «Танцевать на ногтях» — значит, держаться на ногах изо всех сил.
Как-то на гастролях поверхность сцены была не приспособлена для балета. Вместо специального балетного пластика был положен обычный линолеум, причем очень скользкий. Даже в мягких балетных туфлях было скользко, а танцевать в пуантах просто невозможно. На помощь пришел продукт, доступный в любой стране мира — кока-кола, которой мы мыли пол. После этой процедуры линолеум стал липким, и мы смогли работать. Так что кока-кола помогает не только от накипи в чайнике.
3) Не все мужчины в балете геи. Многие, напротив, большие дамские угодники. Фактически ловеласы. (Кстати, слово «ловелас» произошло от Лавлэйса — героя романа С. Ричардсона «Кларисса», в котором он коварно соблазнил юную героиню. Имя стало нарицательным). Балетные ловеласы — явление распространенное, и это не удивительно, т.к. велико искушение. Круглосуточно танцовщики находятся в окружении красивых девушек на работе, а вне работы артистизм и хорошая фигура балетных мужчин привлекает к себе внимание многих женщин.
4) В списках всевозможных диет можно найти специальную балетную диету, на которой, по утверждению авторов, сидят все балерины, чтобы быть стройными и при этом работоспособными. Эта балетная диета в принципе полезная, и при желании ее можно соблюдать, но по факту сами балерины так не питаются. Овсянка на завтрак, хлебец и кофе — пожалуйста, но вот полдник, а вместо ужина кефир и после 18:00 не есть — это при активной работе просто не получается. Понятие полдник отсутствует как таковое. В течение дня балерины пьют чай с шоколадкой, печеньем. Обед, если нет на него времени, может быть исключен. А вот от ужина обычно никто не отказывается. Он полноценный и гораздо позже 18:00. До спектакля артисты предпочитают не есть. Заканчивается спектакль в 21:00-22:00. Вот после спектакля и ужинают. Кефир вместо ужина — это не про нас. Могу предположить, что существуют образцовые балерины, действительно соблюдающие подобные диеты или, скорее, нуждающиеся в них, но я таких не встречала. Весь потенциальный лишний вес сгорает от постоянной физической нагрузки, и шансов у жиров, чтобы отложиться, просто нет.
5) Очень часто мои знакомые и даже некоторые родственники не понимают, что я делаю в театре, если спектакля нет? Зачем я репетирую изо дня в день то, что уже танцевала и знаю? Довольно трудно объяснить специфику нашей работы. Мы репетируем одно и то же изо дня в день, из года в год для того, чтобы не потерять мастерство исполнения, чтобы линии, в которые выстраивается кордебалет, были ровными, чтобы каждый знал свое место. Каждый новый человек, вставший в ряды кордебалета, вносит в слаженность исполнения разлад, и нужно снова и снова повторять танец и выстраивать четкие линии, чтобы новый человек не выделялся. Для артиста кордебалета самая лучшая похвала от педагога-репетитора — это «тебя было не видно», что значит, что артист четко выполнял рисунок танца и не выбивался из строя. Для достижения такого результата мы часами можем повторять один только выход на сцену, чтобы каждая из 16 девушек вышла в ногу, встала четко на свое место и «как одна» опустила руку в нужный музыкальный акцент. В дуэтном танце тоже без репетиций не обойтись. Каждая пара, танцующая дуэт, должна подстроиться друг под друга. В дуэте много поддержек, которые нужно репетировать, чтобы партнер знал не только вес своей партнерши и рассчитывал силы, но и знал, как и когда ее ловить.
Все артисты одинаково учат балетные движения, но всегда есть нюансы в исполнении, которые нужно редактировать. Только в этом случае, придя на спектакль, вы получите удовольствие от увиденного, сможете оценить мастерство артистов. Чтобы понять уровень труппы, не надо быть знатоком балетного театра. Академизм труппы виден всегда. Балетные труппы, собирающиеся исключительно для гастрольной поездки, как правило, ограничены по времени в репетициях, и люди, придя в балетный зал, встречаются там впервые. Все знают порядок движений в «Лебедином озере», но чтобы сделать их слаженно, нужно много репетировать. Если репетиций было недостаточно, то качество исполнения будет «хромать». Это легко понять на примере всем известного «Танца маленьких лебедей». Стоит хоть одной из четырех девушек чуть-чуть запоздать с поворотом головы, и вся хореография теряет смысл. Профессионалы не могут себе такого позволить, и вот поэтому мы проводим в театре множество часов, репетируя снова и снова.